Odkryty skrypt Dune Ridleya Scotta: fani nie byliby zadowoleni

W tym tygodniu przypada 40. rocznica wydm Davida Lyncha, filmu, który początkowo zbombardował w kasie 40 milionami dolarów, ale od tego czasu kultywował namiętny kult w ciągu ostatnich czterech dekad. Wydany 14 grudnia 1984 r., Lynch's On Seminal Novel Franka Herberta stoi w wyraźnym kontraście z nowszymi adaptacjami Denisa Villeneuve'a. Ogłoszenie Lyncha jako dyrektora, po odejściu Ridleya Scotta w maju 1981 r., Było znaczącym obrotem projektu, zwłaszcza biorąc pod uwagę reputację Lyncha dla ekscentryczności.

Do niedawna Little był wiadomo o wersji Ridley Scott opracowany dla mega-producenta Dino de Laurentiis, zanim przekazał ją Lynch. Dzięki starannym wysiłkom TD Nguyen, 133-stronicowy szkic z października 1980 r. Napisany przez Rudy'ego Wurlitzera został odkryty z archiwum Coleman Luck w Wheaton College. Ten projekt stanowi fascynujące spojrzenie na to, co mogło być.

Kiedy Ridley Scott podjął projekt wkrótce po sukcesie Alien w 1979 r., Frank Herbert napisał już dwuczęściową adaptację scenariusza, która była zbyt wierna, ale nieconkinematyczna. Scott, po rozważeniu użycia niektórych scen Herberta, zdecydował się na pełne przepisanie, zaciągając Wurlitzera do rozpoczęcia od zera w Pinewood Studios w Londynie. Takie podejście odzwierciedlało ostateczną strukturę adaptacji Herberta, jak i Villeneuve, planowanej jako seria dwuczęściowa.

Rudy Wurlitzer opisał proces adaptacji jako jeden z najtrudniejszych zadań, które podjął, podkreślając wysiłek dystansowania esencji książki, jednocześnie nasycając ją wyjątkową wrażliwością. Ridley Scott chwalił scenariusz, nazywając go „dość pieprzonym dobrym” w wywiadzie dla Total Film w 2021 roku.

Pomimo jakości scenariusza kilka czynników doprowadziło do jego porzucenia, w tym emocjonalne zamieszanie Scotta po śmierci jego brata Franka, spory o filmowanie lokalizacji, obawy budżetowe przekraczające 50 milionów dolarów oraz urok projektu Blade Runner . Ponadto, dyrektor wykonawczy Universal Pictures, Thom Mount, zauważył w książce arcydzieło w Disay - Dune Davida Lyncha , że ​​scenariusz Wurlitzera nie zebrał jednogłośnej aprobaty w studio.

Draft z października 1980 r. Rozpoczyna się sugestywną sekwencją snów przedstawiającą pustynie przekształcające się w apokaliptyczne armie, przygotowując scenę dla „strasznego celu” Paula Atreidesa. Wizualny styl Ridleya Scotta jest widoczny w opisach takich jak „ptaki i owady stają się wirującą histerią ruchu”, pokazując jego zdolność do infuzji scen dynamiczną energią.

W tym scenariuszu Paweł jest przedstawiany jako 7-latek o długich blond włosach, przechodzący początkowe próby, w tym test wielebny matki z „The Box”. Jego postać jest przedstawiona z „dziką niewinnością”, pokazującą asertywność i pewność siebie, która rozwija się wraz z wiekiem od 7 do 21 lat. Jest to ostro kontrastowe z przedstawieniem Lyncha, w którym podatność Pawła dodaje napięcia i troski o jego podróż.

Znaczący zwrot narracyjny ma miejsce, gdy Jessica jest świadkiem ogrodnika reagującej na śmierć cesarza, katalizator napędzający historię. Scena pogrzebowa cesarza, osadzona w mistycznym środowisku, wprowadza intrygi polityczne i mistyczne elementy centralne dla tej historii. Oferta Barona Harkonnena dla Duke'a Leto na dzielenie się produkcją Spice spotyka się z odrzuceniem, przygotowując scenę konfliktu.

Podróż Atreides na pokładzie gildii Heighliner obejmuje szczegółowe przedstawienie nawigatora, stworzenia złudzonego przyprawy z unikalnym wizualnym projektem przypominającym późniejsze prace Scotta w Prometheus . Po przybyciu do Arrakisa scenariusz podkreśla średniowieczną estetykę planety, z ciemnymi komnami i feudalnymi zwyczajami, przyciągając podobieństwa do legendy Scotta.

Skrypt zagłębia się w ekologiczne dewastację spowodowane zbiorem przypraw, podkreślone przez wprowadzenie przez Lieta Kynesa jego córki Chani i dyskusje na temat przywrócenia równowagi do natury. Miejskie getta Arakeen są żywo opisane, pokazując rozbieżność klasy inspirowaną The Battle for Algiers Gillo Pontecorvo.

Sekwencja pełna akcji obejmuje Paula i Duncana Idaho angażujących się w walkę barową, która wydaje się nieco nie na miejscu, ale zwiększa intensywność ich bohaterom. Scenariusz przedstawia także Stilgar, stoickiego przywódcę Fremen i scenę, w której Jessica lewituje podczas medytacji, podkreślając swoje zdolności korzyści.

Narracja nasila się z zdradą dr Yueha, co prowadzi do gwałtownej konfrontacji z Harkonnen Death Commandoes. Wizje Pawła z wdychania pary przyprawy przedstawiają swoją nienarodzoną siostrę Aliię, a jego spotkanie z poszukiwaczem myśliwym, ponownie wyobrażonym jako stworzenie podobne do nietoperza, dodaje wyjątkowej zwrotu historii.

Ucieczka Pawła i Jessiki na głęboką pustynię jest intensywna, a Paul staje w obliczu kanapki bez strachu. Skrypt pomija kontrowersyjne kazirodztwo obecne we wcześniejszych szkicach, choć zachowuje moment fizycznej bliskości między matką a synem.

Gdy szukają schronienia w jaskini w martwym warstwie, pojedynek Pawła z Jamisem utrwala swoją pozycję wśród Fremenów. Kolejna ceremonia przypraw i akceptacja Pawła jako Maud'dib podkreślają jego transformację w przywódcę, choć z ciemniejszymi tonami niż w innych adaptacjach.

Scenariusz kończy się ceremonią wody życiowej, w której Jessica staje się nową wielebną matką, a Paweł jest uznawany za Mesjasza. Narracja wskazuje na przyszłą jazdę na kanapce dla Paula, kluczowego momentu, w którym Herbert podkreślił jako niezbędny dla tej historii.

Powieści wydmowe Franka Herberta krytykowały niebezpieczeństwa charyzmatycznych przywódców, motyw Wurlitzer bada z bardziej asertywnym i pewnym siebie Paulem. Takie podejście, choć ambitne, mogło być zbyt dojrzałe i rozbieżne dla publiczności przyzwyczajonej do rozwijającego się współczesnego gatunku science fiction tamtych czasów.

Pomimo niepopularności na poziomie studia, scenariusz Wurlitzera zaproponował zrównoważone przedstawienie tematów ekologicznych, politycznych i duchowych powieści. Wkład HR Giger w produkcję, w tym falliczne projekty orkiestry i meble Harkonnen wykonane ze szkieletów, dodatkowo podkreślają śmiałą wizję scenariusza.

Ridley Scott i Dino de Laurentiis ostatecznie współpracowali nad Hannibal , co było sukcesem komercyjnym. Elementy z Dune Script również znalazły się w kolejnych filmach Scotta, takich jak Blade Runner i nadchodzący Gladiator II .

Gdy patrzymy na przyszłość, tematy ekologiczne i polityczne wydmy pozostają tak istotne jak zawsze, co sugeruje, że nowa adaptacja koncentrująca się na tych elementach może głęboko rezonować ze współczesną publicznością.