Deze week is het 40 -jarig jubileum van David Lynch's Dune , een film die aanvankelijk bombardeerde aan de kassa met een trek van $ 40 miljoen maar sindsdien een gepassioneerde cultus volgde in de afgelopen vier decennia. Uitgebracht op 14 december 1984, staat Lynch's Seminal Novel van Frank Herbert in schril contrast met de meer recente aanpassingen van Denis Villeneuve. De aankondiging van Lynch als regisseur, na het vertrek van Ridley Scott in mei 1981, was een belangrijke draaikolk voor het project, vooral gezien de reputatie van Lynch voor excentriciteit.
Tot voor kort was er weinig bekend over de versie die Ridley Scott ontwikkelde voor megaproducent Dino de Laurentiis voordat hij het aan Lynch overhandigde. Dankzij de ijverige inspanningen van TD Nguyen, is een 13 pagina's tellende versie van oktober 1980 geschreven door Rudy Wurlitzer opgegraven uit de Coleman Luck Archives aan het Wheaton College. Dit ontwerp biedt een fascinerende blik op wat er zou kunnen zijn geweest.
Toen Ridley Scott het project op zich nam kort na het succes van Alien in 1979, had Frank Herbert al een tweedelige scenario-aanpassing geschreven die overdreven trouwe maar toch niet-cinematisch was. Scott koos, nadat hij had overwogen enkele scènes van Herbert te gebruiken, voor een complete herschrijving, waarbij hij Wurlitzer inschakelde om helemaal opnieuw te beginnen bij Pinewood Studios in Londen. Deze aanpak weerspiegelde de uiteindelijke structuur van de aanpassingen van zowel Herbert als Villeneuve, gepland als een tweedelige serie.
Rudy Wurlitzer beschreef het aanpassingsproces als een van de meest uitdagende taken die hij had ondernomen, en benadrukte de inspanning om de essentie van het boek te destilleren terwijl hij het met een unieke gevoeligheid infuseerde. Ridley Scott prees het script en noemde het "behoorlijk verdomd goed" in een interview uit 2021 met totale film .
Ondanks de kwaliteit van het script leidden verschillende factoren tot het verlaten, waaronder Scott's emotionele onrust na de dood van zijn broer Frank, meningsverschillen over het filmen van locaties, budgetproblemen die $ 50 miljoen overtroffen en het allure van het Blade Runner -project. Bovendien merkte Universal Pictures Executive Thom Mount in het boek A Masterpiece in Marearray op - David Lynch's Dune dat het script van Wurlitzer geen unanieme goedkeuring in de studio opleverde.
Het ontwerp van oktober 1980 opent met een suggestieve droomsequentie die woestijnen weergeeft die transformeren in apocalyptische legers, waardoor het toneel is voor het "vreselijke doel" van Paul Atreides. De visuele stijl van Ridley Scott is duidelijk in beschrijvingen zoals "vogels en insecten worden een wervelende hysterie van beweging", waarin zijn vermogen wordt getoond om scènes met dynamische energie te infuseren.
In dit script wordt Paul afgebeeld als een 7-jarige met lang blond haar, die zijn eerste beproevingen ondergaat, inclusief de dominee Mother's Test met 'The Box'. Zijn karakter wordt afgebeeld met een 'woeste onschuld', met de assertiviteit en het vertrouwen dat evolueert naarmate hij groeit van 7 tot 21 jaar. Dit contrasteert scherp met Lynch's portret, waar Paul's kwetsbaarheid spanning en bezorgdheid voor zijn reis toevoegt.
Een belangrijke verhalende wending treedt op wanneer Jessica getuige is van een tuinman die reageert op de dood van de keizer, een katalysator die het verhaal vooruit stuwt. De begrafenisscene van de keizer, die zich afspeelt in een mystieke omgeving, introduceert de politieke intriges en mystieke elementen die centraal staan in het verhaal. Het aanbod van Baron Harkonnen aan Duke Leto om de productie van kruiden te delen, wordt afgewezen met afwijzing, waardoor het toneel is voor conflicten.
De reis van de Atreides aan boord van een gilde Heighliner omvat een gedetailleerde weergave van een navigator, een kruiden-mutte wezen met een uniek visueel ontwerp dat doet denken aan Scott's latere werk in Prometheus . Bij aankomst op Arrakis benadrukt het script de middeleeuwse esthetiek van de planeet, met donkere kamers en feodale gewoonten, parallellen met Scott's legende .
Het script duikt in de ecologische verwoesting veroorzaakt door kruidenoogst, benadrukt door de introductie van Licht Kynes van zijn dochter Chani en discussies over het herstellen van de balans naar de natuur. De stedelijke getto's van Arakeen worden levendig beschreven, met klassenverschillen geïnspireerd door Gillo Pontecorvo's The Battle of Algiers .
Een reeks actievolle reeks houdt in dat Paul en Duncan Idaho een bargevecht aangaan, dat enigszins misplaatst aanvoelt maar intensiteit toevoegt aan hun personages. Het script introduceert ook Stilgar, de stoïcijnse Fremen -leider, en een scène waarin Jessica tijdens meditatie en de nadruk legt op haar capaciteiten.
Het verhaal escaleert met het verraad van Dr. Yueh, wat leidt tot een gewelddadige confrontatie met Harkonnen Death Commando's. Paul's visioenen van het inademen van Spice Vapor introduceren zijn ongeboren zuster Alia, en zijn ontmoeting met een jagerzoeker, opnieuw bedacht als een vleermuisachtig wezen, voegt een unieke draai aan het verhaal toe.
De ontsnapping van Paul en Jessica in de diepe woestijn is intens, waarbij Paul tegen een zandworm zonder angst wordt geconfronteerd. Het script laat het controversiële incest -subplot in eerdere concepten weg, hoewel het een moment van fysieke nabijheid tussen moeder en zoon behoudt.
Terwijl ze toevlucht zoeken in een grot in een dode zandworm, versterkt Paul's duel met Jamis zijn positie onder de fremen. De daaropvolgende kruidenceremonie en de acceptatie van Paulus als Maud'dib onderstreept zijn transformatie in een leider, zij het met een donkere ondertonen dan in andere aanpassingen.
Het script wordt afgesloten met een Water of Life Ceremony, waar Jessica de nieuwe dominee moeder wordt en Paul wordt erkend als de Messias. Het verhaal verwijst naar een toekomstige zandwormrit voor Paul, een cruciaal moment dat Herbert benadrukt als essentieel voor het verhaal.
De duinromans van Frank Herbert bekritiseerden de gevaren van charismatische leiders, een thema Wurlitzer's script onderzoekt met een meer assertieve en zelfverzekerde Paul. Deze benadering, hoewel ambitieus, was misschien te volwassen en uiteenlopen voor het publiek dat gewend was aan het snelgroeiende moderne science fiction -genre van die tijd.
Ondanks zijn impopulariteit op studiokiveau, bood het script van Wurlitzer een evenwichtige weergave van de ecologische, politieke en spirituele thema's van de roman. De bijdragen van HR Giger aan de productie, waaronder fallische zandwormontwerpen en Harkonnen -meubels gemaakt van skeletten, benadrukken verder de gedurfde visie van het script.
Ridley Scott en Dino de Laurentiis werkten uiteindelijk samen aan Hannibal , wat een commercieel succes was. Elementen uit het duinscript vonden ook hun weg naar Scott's volgende films, zoals Blade Runner en de aankomende Gladiator II .
Terwijl we naar de toekomst kijken, blijven de ecologische en politieke thema's van duin even relevant als altijd, wat suggereert dat een nieuwe aanpassing die zich op deze elementen concentreert, diep kan resoneren met het hedendaagse publiek.