이번 주에는 David Lynch 's Dune 의 40 주년을 기념했습니다. David Lynch's Dune은 처음에 4 천만 달러 규모의 박스 오피스에서 폭격했지만 지난 40 년 동안 열정적 인 컬트를 배양했습니다. 1984 년 12 월 14 일에 발표 된 Lynch의 Frank Herbert의 주요 소설에 대한 Lynch의 Take는 Denis Villeneuve의 최근 적응과는 대조적입니다. 1981 년 5 월 Ridley Scott이 출발 한 이후 감독으로서 Lynch의 발표는 특히 Lynch의 편심에 대한 명성을 감안할 때이 프로젝트의 중요한 피벗이었습니다.
최근까지, Ridley Scott은 Mega Froducer Dino de Laurentiis를 위해 개발 한 버전에 대해 거의 알려지지 않았습니다. 1980 년 10 월 Rudy Wurlitzer가 작성한 133 페이지의 초안 인 TD Nguyen의 부지런한 노력 덕분에 Wheaton College의 Coleman Luck Archives에서 발굴되었습니다. 이 드래프트는 무엇이 있었는지에 대한 매혹적인 엿볼 수 있습니다.
Ridley Scott이 1979 년 Alien이 성공한 직후에 프로젝트를 시작했을 때 Frank Herbert는 이미 지나치게 충실하면서도 신속하지 않은 두 부분으로 구성된 시나리오 적응을 기록했습니다. Scott은 Herbert의 일부 장면 사용을 고려한 후 Wurlitzer가 런던의 Pinewood Studios에서 처음부터 시작하도록 완전한 재 작성을 선택했습니다. 이 접근법은 Herbert와 Villeneuve의 적응의 최종 구조를 두 부분으로 구성된 시리즈로 계획했습니다.
Rudy Wurlitzer는 적응 과정을 자신이 수행 한 가장 어려운 과제 중 하나로 설명했으며, 책의 본질을 증류하려는 노력을 강조하면서 독특한 감성으로 책을 주입했습니다. 리들리 스콧 (Ridley Scott)은 대본을 칭찬하면서 2021 년 총 영화 와의 인터뷰에서 "예쁜 빌어 먹을 좋은"이라고 불렀다.
스크립트의 품질에도 불구하고, 동생 프랭크의 죽음에 따른 스콧의 감정적 혼란, 촬영 장소에 대한 의견 불일치, 5 천만 달러를 능가하는 예산 문제, 블레이드 러너 프로젝트의 매력을 포함하여 몇 가지 요인이 포기되었습니다. 또한, Universal Pictures Executive Thom Mount는이 책에서 Divid Lynch 's Dune의 Masterpiece -David Lynch's Dune 은 Wurlitzer의 대본이 스튜디오 내에서 만장일치의 승인을 얻지 못했다고 언급했습니다.
1980 년 10 월 초안은 사막이 묵시적인 군대로 변신하는 사막을 묘사 한 연상적인 꿈의 시퀀스로 시작되어 Paul Atreides의 "끔찍한 목적"을위한 무대를 설정합니다. Ridley Scott의 시각적 스타일은 "조류와 곤충이 소용돌이 치는 움직임의 히스테리가됩니다"와 같은 설명에서 분명합니다.
이 대본에서 Paul은 긴 금발 머리를 가진 7 살짜리 아이로 묘사되어 "상자"에 대한 목사의 어머니의 시험을 포함하여 그의 초기 시험을 겪었습니다. 그의 성격은 "야만적 인 무죄"로 묘사되어 있으며, 7 세에서 21 세까지 성장함에 따라 진화하는 주장과 자신감을 보여줍니다. 이것은 폴의 취약성이 그의 여정에 대한 긴장과 관심을 더하는 Lynch의 묘사와 크게 대조됩니다.
제시카가 정원사가 황제의 죽음에 반응하는 것을 목격 할 때, 이야기를 앞으로 나아가는 촉매제 인 중요한 이야기 비틀기는 발생합니다. 신비로운 환경에 세워진 황제의 장례식 장면은 이야기의 중심에 정치적 음모와 신비로운 요소를 소개합니다. Spice Production을 공유하겠다는 Duke Leto에게 Baron Harkonnen의 제안은 거부로 충족되어 갈등의 단계를 설정합니다.
길드 히거 라이너에 탑승 한 Atreides의 여정에는 네비게이터의 상세한 묘사, Scott의 나중에 프로 메테우스의 작품을 연상시키는 독특한 시각적 디자인을 가진 향신료로 만든 생물이 포함되어 있습니다. Arrakis에 도착 하자마자이 대본은 어두운 방과 봉건 관습으로 지구의 중세 미학을 강조하여 Scott의 전설 과 유사합니다.
이 대본은 Liet Kynes의 딸 Chani를 소개하고 자연에 대한 균형을 회복하는 것에 대한 토론에 의해 강조된 향신료 수확으로 인한 생태적 파괴를 탐구합니다. Arakeen의 도시 빈민가는 생생하게 묘사되어 Gillo Pontecorvo의 The Battle of Algiers 에서 영감을 얻은 계급 불균형을 보여줍니다.
액션으로 가득 찬 순서는 바울과 던컨 아이다 호가 바 싸움에 참여하는 것과 관련이 있으며, 이는 다소 벗어난 느낌이지만 캐릭터에 강도를 더합니다. 이 대본은 또한 Stilgar, Stoic Fremen 지도자 및 Jessica가 명상 중에 부담하는 장면을 소개하여 그녀의 Bene Gesserit 능력을 강조합니다.
내러티브는 Yueh 박사의 배신으로 확대되어 Harkonnen Death Commandoes와의 폭력적인 대결로 이어집니다. 향신료 증기를 흡입 한 바울의 비전은 태어나지 않은 자매 알리아를 소개하고 박쥐와 같은 생물로 재구성 된 사냥꾼을 찾는 사람과의 만남은 이야기에 독특한 비틀기를 더합니다.
바울과 제시카의 깊은 사막으로의 탈출은 강렬합니다. 바울은 두려움없이 모래 벌에 직면하고 있습니다. 이 대본은 초기 초안에 존재하는 논란의 여지가있는 근친상간 서브 플롯을 생략하지만, 어머니와 아들 사이의 육체적 친밀감을 유지합니다.
그들이 죽은 모래 벌에있는 동굴에서 피난처를 찾을 때, Jamis와의 Paul의 결투는 프리맨 사이에서 자신의 입장을 강화합니다. Maud'dib로서의 후속 향신료 의식과 Paul의 수용은 다른 적응보다 어두운 색조를 가진 사람이지만 리더로의 변화를 강조했습니다.
이 대본은 제시카가 새로운 목사 어머니가되고 바울은 메시아로 인정되는 생명 의식으로 마무리됩니다. 이 이야기는 Herbert가 이야기에 필수적인 것으로 강조한 중추적 인 순간 인 Paul의 미래 모래 벌레 타기를 암시합니다.
Frank Herbert의 Dune 소설은 카리스마 적 지도자의 위험을 비판했으며, Wurlitzer의 대본은보다 단호하고 자신감있는 Paul과 함께 탐구합니다. 이 접근법은 야심적이지만 시대의 급성장하는 현대 공상 과학 장르에 익숙한 관객들에게는 너무 성숙하고 다양했을 것입니다.
스튜디오 수준의 인기에도 불구하고 Wurlitzer의 대본은 소설의 생태 학적, 정치적, 영적 주제에 대한 균형 잡힌 묘사를 제공했습니다. HR Giger의 Phallic Sandworm Designs 및 Skeletons로 만든 Harkonnen 가구를 포함하여 생산에 대한 기여는 대본의 대담한 비전을 더욱 강조합니다.
Ridley Scott과 Dino de Laurentiis는 결국 Hannibal 에서 협력하여 상업적 성공을 거두었습니다. Dune Script의 요소는 또한 Blade Runner 및 다가오는 Gladiator II 와 같은 Scott의 후속 영화에 대한 길을 찾았습니다.
우리가 미래를 살펴보면, 모래 언덕 의 생태 학적, 정치적 주제는 그 어느 때보다도 관련성이 높아져 이러한 요소에 중점을 둔 새로운 적응이 현대 관객들과 깊이 공명 할 수 있음을 시사합니다.